jueves, 18 de junio de 2009

SPANISH HORROR , más información.



SPANISH HORROR


Víctor Matellano nos dice sobre su libro:


"El cine de terror en España existe y tiene muy buena aceptación. Los recientes éxitos de “Los otros”, “El orfanato” y “REC”, así lo atestiguan. Este libro repasa los principales títulos, los actores, los productores, los maquillajes y los efectos de las películas del género rodadas en España y dirigidas por cineastas como Paul Naschy, Jesús Franco, Narciso Ibáñez Serrador, León Klimowsky, Juan Piquer, Amando de Ossorio, José Ramón Larraz, Eugenio Martín, Jorge Grau, Guillermo del Toro o Alejandro Amenábar. Películas como “La noche de Walpurgis”, “La residencia”, “No profanar el sueño de los muertos”, “Pánico en el Transiberiano”, “El retorno del hombre lobo” o “Los sin nombre” son reseñadas a lo largo de sus páginas. También se habla de cuando los grandes internacionales del horror como Mario Bava, Christopher Lee, Boris Karloff o Vincent Price rodaron en España. El Spanish Horror también existe."



Una obra necesaria que sale a la venta por solo 17€.
Más información, aquí:
http://www.cinemitos.com/tbeditores/Paginas/978-84-92626-31-1.asp

WATCHMEN: DIRECTOR’S CUT


cartel de la edición.

Por fin, el 28 de julio hará aparición en Blue Ray (suponemos que como es normal también en dvd, aunque envidiamos muchísimo a los primeros) el corte entero de Zack Snyder de Watchmen.



Estas son las características del blue ray:

WATCHMEN: DIRECTOR’S CUT190 minutos (vs. 162 minutos de la versión de cine)

Video: 1080p VC-1Audio: 5.1 Dolby 1HD
Características especiales del Blue Ray:• Maximum Movie Mode (BD exclusive split-screen, on-camera commentary)• Watchmen: Focus Points• El fenómeno: el comic que cambió los comics• Superhéroes reales, vigilantes especiales (BD exclusivo)• Mecanismos: Tecnologías de un mundo fantásticos (BD exclusivo)• Video Musical: Desolation Row (My Chemical Romance)• Copia digital de la version de cine• BD-Live
Pero bueno, de momento parece ser que ésta no es la versión "Ultimate Watchmen", es decir, con el corto de Historias del Galeón Negro metido en el metraje total ampliado aun más, pues por lo visto, Snyder quería estrenar esta versión en cines haciendo un reestreno en invierno del 2009, pero visto los resultados en cartelera... De momento, nada oficial. Así que de momento, seguiremos esperando a la edición total.

martes, 16 de junio de 2009

Estreno de “Zombies and Cigarettes”.


gore, gore, zombies!

Estreno de “Zombies and Cigarettes”

El lunes 15 de junio se estrenó en los cines Carlos III de Pamplona, el corto “Zombies and Cigarettes”, dirigido por el navarro Iñaki San Román y Rafa Martínez, en el contexto de la presentación de cortos del Taller de cine de la UPNA que dirige Carlos Bassas.
Iñaki San Román, antiguo alumno de este Taller, ha trabajado como guionista de las series “Aída” y “Siete vidas” y ha dirigido otros cortos como “Eduard y el resto”.
El corto ha sido financiado por el Gobierno de Navarra y hasta el momento ha recibido el premio del público del Festival SHOTS 2009, del canal Sci fi.
“Zombies and cigarettes” es una suerte de homenaje al clásico del género “Zombi” de George A. Romero, aunque se inclina más por la estética del remake de Zack Snyder “El amanecer de los muertos” y ha sido filmado el centro comercial Factor X de Alcorcón.
El corto tiene una factura profesional en todos los apartados artísticos (fotografía, montaje, maquillaje, efectos especiales, títulos de crédito, etc.) y, además de 60 figurantes, cuenta con interpretaciones solventes de los actores Samuel Viyuela, Aroa Gimeno y Paco Hidalgo.
Su mejor virtud no es obviamente la originalidad sino la convicción profesional. Hay cierta precipitación a la hora de presentar la avalancha zombi y cierta confusión a la hora de terminarla, quizá derivadas de la escasa duración del corto y del modelo elegido. No obstante, la pequeña historia sentimental que le sirve de motivo pese a su aire tópico, compensa esta precipitación, introduciendo más allá de los zombis, el paradójico papel del héroe en tiempos de crisis.
Esperamos que Iñaki San Román se convierta en parte de esa hornada de directores jóvenes que están transformando el fantástico español.

“Zombis…¿En España?” -comenta un personaje en el corto-: en fin, ya era hora…

domingo, 14 de junio de 2009

El mejor video Tecnovikingo.

video

Dentro de este blog friki y absurdo en algunos momentos, informativo y critico en otros, también tiene cabida el humor y hoy os presentamos un vídeo que ha arrasado en la red, teniendo miles de visitas y cientos de variaciones.

Para situarnos, en Alemania en plena celebración de un festival conocido como "Tag der Deutschen Einheit" , por la calle camina una procesión absurda a más no poder...Varios jóvenes parecen seguir a un coche que despide música tecno, un chaval empuja a una chica y entonces aparece... ¡El tecnovikingo!... Recrimina duramente al chaval, le expulsa del grupo y se pone a bailar poseído por el ritmo racatanga, igual que el protagonista de la canción del aserejé... Los chicos del grupo se sienten abrumados ante tanto talento y se dedican a seguir al tecnovikingo como si de una procesión se tratase...El talento de nuestro 'héroe' no se puede describir con palabras, juzgar por vosotros mismos!

Alemania es diferente...

Buscar en you tube y alucinareis con la imaginación de la gente que anda en la web en las miles de variantes.

Gay Zombie.


OTTO paseando por la mañana.

Los dos ultimos años parece que se esta poniendo de moda este subgénero dentro del genero, siendo OTTO el zombie gay que más fama esta obteniendo, aquí os dejamos dos links para que disfrutéis:

La película de OTTO arraso en la Berlinale, con colas enormes para verla!

Esta también plantea los problemas de un muerto viviente llamado TODD, que esta confuso por ser zombie gay y como lucha para conseguir junto a sus amigos una vida normal.



ZOMBIE EVOLUTION.


ZOMBIE EVOLUTION.
Desde la editorial T&B nos informan sobre una novedad que estan a punto de publicar, ZOMBIE EVOLUTION, El libro de los muertos vivientes de José Manuel Serrano Cueto.
Para todos los adictos al genero en una gran noticia y contamos los dias para poder adquirirlo.
Aqui os dejamos una reflexion del propio autor.

"Existen zombis de todo tipo. Unos, la mayoría, se mueven de forma lenta, torpe, envarada debido al “rigor mortis”; otros, por algún extraño motivo, corren que se las pelan y poseen fuerza hercúlea. Hay zombis que no están realmente muertos, esclavos sin voluntad debido a la malas artes, pero entre los que sí han pasado por el trance de la muerte, seguro los más interesantes para los zombífilos, la variedad es infinita, ya que los tenemos de todas las nacionalidades, épocas, profesiones, gustos y regustos que haya en este mundo (e incluso en otros). Muertos vivientes motoristas, chistosos, pornógrafos, acuáticos, alienígenas, voladores, mutantes, bebés, universitarios, vegetarianos, gays, mafiosos, radiactivos… El planeta zombi es así de completo, y, por este motivo, Zombie evolution. "

sábado, 13 de junio de 2009

SPANISH HORROR.


Spanish Horror es un gran repaso al cine de terror hecho en nuestro país a cargo de Vicente Matellano.

El libro hace un recorrido del terror patrio desde su inicio con títulos como La Torre de los siete jorabados hasta las recientes [REC] o El Orfanato. Asimismo, directores como Chicho Ibañez Serrador, León Klimowsky, Carlos Aured o Jesús Franco tienen su sitio. Todo ello repleto de anécdotas, algunas de ellas realmente sorprendentes.

El libro, que ha sido editado por T&B y El Ayuntamiento de Talamanca del Jarama, cuenta con un prólogo escrito por Christopher Lee y otro de Paul Naschy.
Aquí teneis el link de la editorial:http://www.cinemitos.com/tbeditores/Paginas/home.asp

martes, 9 de junio de 2009

FAN, parte 2.


Juan y Blanca.

Festival de Anime de Navarra, en Iruñea. Parte 2.

“LA REALIDAD DE ESTA CIUDAD SE CONTAGIARÁ DE LA FANTASIA DEL MUNDO DEL ANIME”

Como cada año por primavera vuelve el FAN (Festival de Anime de Navarra), la cita de los aficionados al manga y el anime japonés. Del 11 al 14 de junio en el Planetario y los cines Golem, se presenta una selección de novedades cinematográficas y series de televisión, una serie de actividades como el cosplay (difraces) y una exposición del dibujante Katsuhiro Otomo, el padre de ‘Akira’.

Iñaki ARZOZ

Juan Zapater y Blanca Oria, una pareja/equipo de periodistas con dilatada experiencia en la producción cultural -desde la mítica revista de arte “Artyco” a sus cursos de cine europeo- llevan siete años organizando el FAN (http://www.fan09.com/), un festival centrado en la animación japonesa que se convierte por unos días en una ventana a otra cultura, todavía exótica, y al estilo de vida otaku, un exotismo cada vez más globalizado. La paradoja de que lo mejor de esta popular cultura visual no se exhiba más allá de festivales especializados, convierte al FAN en una gozosa singularidad en el panorama navarro. Responden a nuestra entrevista a dúo, como una entidad mutante, desde un cibercafé madrileño.


¿Qué es lo nadie debe perderse de FAN09?

En el capítulo de los estrenos de largometrajes hay un filme impresionante, inédito en las pantallas de todo el Estado, nos referimos a “The Sky Crawlers” de Mamoru Oshii. Se trata de una bella y compleja película, estrenada en el pasado Festival de Venecia, del autor de “Ghost in the shell” e “Innocence”, que merece ser vista en una pantalla de cine. También estamos muy orgullosos de poder contar con la proyección de todas las piezas de Freedom, un proyecto muy curioso y divertido en el que Katsuhiro Otomo ha participado de manera muy directa. Hay otras novedades abiertamente recomendables como “Evangelion 1.0” ó “El verano de Coo”…

Resulta curiosa la diferencia entre la animación occidental, cada vez más volcada en el desarrollo de la infografía 3-D, y la apuesta del anime por el dibujo artesanal o las mezclas. ¿A qué se debe este contraste?

Al mejor entendimiento de la naturaleza expresiva del dibujo y la línea, frente al hacer de la infografía en 3D, que trata de reproducir lo real. La capacidad sugeridora de una caricatura, con la que se puede perfilar los “humores del alma” o simplemente la naturaleza psicológica de los personajes, no es posible con el 3-D. Los japoneses, a menudo, se sirven del 3-D para reforzar la espectacularidad de los escenarios. Es decir, dejan para lo objetual el 3-D y para los sujetos echan mano del 2-D.
También influye el hecho de que la cultura japonesa, a diferencia de la occidental, no trata de reproducir lo real sino que lo representa, y de alguna forma lo ritualiza. No obstante, cada vez más se producen respuestas de todo tipo en otras geografías.


Por el perfil temático de las películas y series programadas, sorprenden, junto a las ficciones basadas en la mitología japonesa, las adaptaciones de viejos éxitos occidentales…

Lo que sorprende de verdad es que un pequeño país como Japón esté alimentando entre un 30% y un 40% de la superficie de las librerías especializadas en cómic y novelas gráficas de buena parte del mundo. En cuanto a los contenidos es realmente desconcertante el nivel de información y utilización de referentes mitológicos occidentales que van desde la Biblia a las leyendas artúricas, del mundo vikingo a las novelas de Víctor Hugo y Alejandro Dumas. Influyen dos cosas decisivas, el escaso valor que los japoneses dan a la supuesta originalidad de las historias y la fascinación que Japón muestra por la cultura europea; especialmente permeables son a la época victoriana, al arranque de la revolución industrial,...

¿Cómo valoráis la política de exhibición de los estudios de anime Ghibli, el ‘Disney/Pixar japonés’ -este año apenas nos ha llegado el “Ponyo” de Miyazaki- que margina los estrenos en Europa?

Los estudios japoneses ante el interés del mercado occidental, que a su vez engloba a decenas de países, eluden negociar de manera directa con cada estado para delegar la comercialización de sus productos fundamentalmente en norteamericanos y también en franceses y británicos. Eso conlleva que quede en manos de grandes compañías la distribución de buena parte del anime. Pese al prestigio que pueden tener autores como Miyazaki, es evidente que obras como “Ponyo…” no alcanzan ni de lejos las cifras de títulos como “Wall.E”, “Bolt”,... Así se crea una paradoja: si quien distribuye es una compañía pequeña cuida mucho el material pero no tiene capacidad de salir a las salas comerciales, y si es una gran multinacional lo relega a un segundo plano. Hoy por hoy, la salida natural del anime es el mercado del dvd, los festivales y las televisiones especializadas.


¿Frente a las subvenciones sistemáticas al cine español, por ejemplo, el anime japonés parece no tener remilgos en financiarse a través de la sponsorización privada y la propaganda (no) encubierta ?

Efectivamente y podemos quitar el paréntesis a eso de “no”. Por ejemplo, las OVA’s que componen “Freedom” han sido impulsadas por una marca de alimentación muy popular en Japón. El único requisito era introducir en cada episodio un momento en el que los protagonistas disfrutan comiendo la archiconocida sopa nipona. Hay que tener en cuenta que la buena salud del anime, del manga y de los videojuegos en Japón estriba en un hecho envidiable: cuenta con el público japonés. El consumo de estas manifestaciones culturales está autogestionado por su mercado interior y, a diferencia de la animación norteamericana tipo Disney, Tezuka y los pioneros del anime, con presupuestos infinitamente menores, ajustaron el sistema de producción a sus propios medios.

¿Qué destacarías de las otras actividades que complementan las proyecciones de este festival?

Hay muchas actividades paralelas. Se puede visitar una exposición en torno a Katsuhiro Otomo, el creador de Akira y responsable de parte del diseño visual de “Freedom”, a través de la que es posible rastrear todo su universo. Hay concursos, juegos, encuentros, dos conferencias muy atractivas sobre Osamu Tezuka y el mundo de los robots en el anime y especialmente ese ambiente que crean aficionados y curiosos. Por unos días, la realidad de esta ciudad se contagiará de la fantasía del mundo del anime.

¿Qué papel juegan las asociaciones del anime en el FAN y en la divulgación del anime?

Fundamental. Es el futuro y la garantía de que sobrevivirá a través del tiempo.

Hacéis con frecuencia viajes a Japón, ¿qué os fascina tanto de Japón y del anime, para montar cada año esta locura?

No hay una respuesta única, son muchas cosas. Pero todo converge en la actitud que la cultura japonesa demuestra ante el mundo del trabajo y la creación.

lunes, 8 de junio de 2009

ELECTRIC WIZARD.








ELECTRIC WIZARD=BLACK SABBATH+LSD+HAMMER FILMS+LOVECRAFT+BIG GREEN

Come my fanatics (1997)

Supercoven (1998)
Dopethrone (2000)

Let Us Prey (2002)

We Live (2004)

Pre-Electric Wizard 1989-1994 (2006-Compilation)

Links terrorificos.




Alguien ha venido a comer!!!

Hoy os dejamos varios links de paginas dedicadas al genero que pueden alegrar más de un rato!

Bloody disgusting, seguramente la mejor pagina en ingles sobre el genero, noticias calientes todos los días! http://www.bloody-disgusting.com/



Pasadizo, http://www.pasadizo.com/portada.jhtml, dedicada al cine, comic, literatura con una gran base de datos y artículos muy interesantes, al loro con su DOSSIER anual!



Aullidos, http://www.aullidos.com/, con muchas noticias y foros muy activos!



Abandomoviez, http://www.abandomoviez.net/ , la mejor base de películas del genero en castellano!



Y por ultimo, Terror Universal, http://www.cinefantastico.com/terroruniversal/, con especial dedicación al cine clásico de terror!

domingo, 7 de junio de 2009

Festival de Anime de Navarra, en Iruñea.




El Festival de anime de navarra 2009 tendra lugar el 11 al 14 de Junio (Jueves a Domingo),en el Planetario de Pamplona y en los cines Golem Yamaguchi.
Disponemos ya de casi todas las actividades que se llevaran dentro del FAN´09.
Los Horarios son los siguientes quedando aun alguna cosa por confirmar:


Jueves, 11
Planetario de Pamplona
17,00..... MORIBITO
18,30.... DEVIL MAY CRY
20,00..... EVANGELION. DIRECTOR´S CUT

EXPOSICIONES
ACTIVIDADES: Talleres: Origami, dibujo, go..., concursos


Viernes, 12 de Junio


PLANETARIO
11,00... ERGO PROXY
12,30... SKULLMAN
17,00..... EVANGELION. DIRECTOR´S CUT
18,30.... REIDEEN
20,00..... conferencia MANU GUERRERO

EXPOSICIONES
ACTIVIDADES: Talleres: Origami, dibujo, go..., concursos

GOLEM
18,30... EVANGELION DEATH AND REBIRTH
20,30....FREEDOM PROJECT 1.
22,20....FREEDOM PROJECT 2

Sabado, 13 de Junio

PLANETARIO
11,00... LA FAMILIA ROBINSON
12,30... SONRISAS Y LÁGRIMAS
17,00..... EVANGELION. DIRECTOR´S CUT
18,30.... BLACK JACK
20,00..... conferencia JOSÉ LUIS PUERTAS

EXPOSICIONES
TALLERES AIKIDO
ACTIVIDADES: Talleres: Origami, dibujo, go..., concursos

GOLEM
18,30... EL VERANO DE COO
20,30....EVANGELION 1.0
22,20....SKY CRAWLERS

Domingo, 14 de Junio

PLANETARIO
EXPOSICIONES
ACTIVIDADES: Talleres: Origami, dibujo, go..., concursos, karaoke, cosplay

GOLEM
18,30... FULL METAL ALCHEMIST
20,30....PELÍCULA SORPRESA
22,20....PELÍCULA SORPRESA
Más información en la web del propio festival FAN 09

jueves, 4 de junio de 2009

Plan del Arte en Navarra, parte 2.


Juan Ramon Corpas, consejero de Cultura y Turismo de Navarra.




El plan, la red y el centro. Parte 2.
Más allá del debate entre el centro y la red, en el plan hay detalles significativos que convendría matizar. Así, por ejemplo, la racionalización de las ayudas y becas parece razonable siempre que sean dignas, se aumenten progresivamente y se mantengan en el tiempo. Las ayudas a las galerías llegan demasiado tarde, cuando el año pasado cerraron seis y, en plena crisis, parece difícil devolver la confianza al sector privado. Y resulta decepcionante que el Museo Oteiza, ya plenamente normalizado, se conforme con ser un mausoleo del escultor oriotarra y su época y no la adaptación factible de su laboratorio experimental.
El apartado más extenso e interesante del plan es el referido al Centro de Huarte, como plataforma dedicada al arte joven, el arte no objetual y las nuevas tecnologías. Puede ser un planteamiento válido, pero redefinir este fracasado centro plantea dificultades objetivas como la remodelación de espacios. Por otra parte, el Medialab de Madrid, por sus dimensiones y orientación, puede ser una excelente fuente de inspiración pero nunca un límite.
El plan marca unos criterios internos: gasto eficiente, definición de carencias y mejoramiento de información y documentación. Pero, para llevar a buen puerto el plan, es preciso aplicar, a mi juicio, cuatro criterios básicos: genuina voluntad política de llevarlo a cabo, gestión independiente y sin cortapisas ideológicas, compromiso de financiación y aplicación progresiva sin dilación y, el más importante, participación en la concreción y desarrollo del plan. La creación de otras infraestructuras culturales como la Biblioteca General o el Museo de los Sanfermines no ha sido precisamente un modelo de gestión participativa. Y el planteamiento de una red necesita de un amplio proceso participativo con los sectores implicados (técnicos, artistas, colectivos, asociaciones, etcétera), más incluso que la construcción de un centro.
Al plan, más allá de su planteamiento razonable y realista (y del reconocimiento de escasos y dudosos méritos) le falta, quizá deliberadamente, ambición y le constriñe la cautela, aunque es posible, que el gobierno considere esa cautela, audacia. A los artistas navarros nos sabe a poco, y tampoco nos consuela el aforismo que dice que poco es mejor que nada. Tenemos la convicción de que a nuestros políticos y a gran parte de la sociedad navarra el arte contemporáneo les parece una extravagancia superflua. Ésta es la primera percepción que hay que corregir y el síntoma de su carencia más importante. Pues se presenta más como un plan de infraestructuras que de política cultural y de objetivos concretos (en divulgación, educación, etcétera) y lo que necesita el sector desesperadamente es una política cultural coherente y no la improvisación y el oportunismo que nos ha llevado a ser una comunidad sin arte contemporáneo.
Esperemos que lo que tiene todas las trazas de ser un tardío plan de rescate del arte contemporáneo, con la excusa de la crisis, no acabe convirtiéndose en el último plan de distracción para fabricar un remedo o un remiendo del plan y así favorecer los intereses privados y la incultura contemporánea. Por último, espero que los artistas, a los cuales les quede todavía interés por la cosa pública, participen en el debate, haciendo públicas sus opiniones respecto a este plan, el centro o la red... y que los responsables públicos tomen nota.
Iñaki Arzoz.

Espada y brujeria en ingles.


Hoy dibujo del gran Frank Frazetta.
Para completar el blog de ayer os ponemos su versión en ingles, con mucha información sobre el genero!

miércoles, 3 de junio de 2009

Espada y brujeria, el blog.


dibujo de Boris

Hoy os dejamos el blog de la asociación de espada y brujería, http://aeeyb.blogspot.com/ , donde podréis encontrar en pdf su revista ragnarok con mucha información sobre este subgénero, a disfrutar!